derivou ao francês como “gai”

e ganhou o mundo em inglês.

antes do acrônimo+, “gay” era ainda mais extenso:

alegre, espontâneo, entusiástico, despreocupado, hedonista, feliz.

uma franciscana sede gay se criou só 

durante o “That '70s Show”.

muito antes do Pink Money,

Gay saiu do armário junto com o Lysergsäurediethylami

1938

o LSD foi descoberto!

justo seu grande entusiasta 

- o galã de Hollywood que recomendava o uso terapêutico do LSD às donas de casa -

sexualizou o gay.

Gay se assumiu sexo na boca de Cary Grant 

aos saltos, travestido de mulher.

a cena é do filme “Bringing Up Baby”*,

incessantemente adiado devido os

ataques de Hepburn e Grant - de risos.

entre 1932-1944, Grant riu com Randolph Scott

as fotos caseiras da dupla nos despertam romance.

reputação vendida às revistas como “salão dos solteirões”

cobiça às mulheres. virilidade.

Cary Grant

atraído ou não pelo mesmo sexo 

seguiu a vida despreocupado 

em busca de suas próprias alegrias 

Numa aula de ética voltada para o trabalho, o professor falava que um certo filósofo entendia que só poderia considerar alguém ético, depois de sua morte. Aí faríamos um apanhado de sua vida, como um currículo pessoal, levantando seus dilemas e resoluções tomadas. Então, poderíamos qualificá-lo como qualquer coisa. Assim, passamos a vida acima de qualquer suspeita, sem sabermos como definir-nos, mas com isso, carregando uma ‘culpa’ de estar sempre tentando fazer o bem, para que no fim, ganhemos um atestado de boa conduta post-mortem. 

Falo disso, porque tenho uma dificuldade em estabelecer ídolos. Grandes músicos, políticos, homens e mulheres das artes e esportes perderam um pouco desse glamour, dessa aceitação pelo que produzem e eu mesma fico pensando se aqueles que acho incríveis são realmente assim. Não sei se podemos chamar isso de perda da inocência, da ingenuidade que é essa facilidade em acreditar no outro, mas hoje contamos nos dedos quem admiramos fortemente. Pensando no cinema e nos diretores vivos, um que me ganhou e que espero que produza na mesma frequência do atualmente execrado, mas diretor de grandes filmes Woody Allen é Wes Anderson. Continua aqui.

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Semana que vem teremos nosso último encontro com Wes Anderson, nosso artista de cinema de agosto e fiquem ligados para saber quem vai brilhar por aqui em Setembro! Agora que chegamos por aqui, já conhece o Buy me a Coffee? :)

Em algum momento dos anos anteriores, entrei em um curso sobre Shakespeare. Era um curso livre, desses de passar tempo e, como só conhecia a superfície de suas histórias, resolvi investigar. Porque não conseguia chegar no horário, que era próximo ao de saída do trabalho, abandonei as aulas, mas comprei os livros. Macbeth é o que mais me impressiona e dá medo. Dá medo, porque há um caráter realista nesta tragédia de ambição e cobiça. A traição que comete Macbeth e o faz subir ao poder pelo assassinato parte da mesma raíz da maldade que leva, na história, ao seu descalabro. Os seres humanos não psicopatas, não perversos, ao cometerem quaisquer atos dessa ordem, não retornam ao que eram antes. Algo resvala e se imprime com força em suas carnes. É o que acontece aqui. E é este resvalar, nos fantasmas e nos delírios, que me mete medo, porque é psicológico, ainda que visível. Macbeth foi escrito no século XVII e é atemporal, além de ser uma das maiores obras da literatura e do teatro já escritas. Curta, mas que nos marca assim, como a mim aconteceu, para sempre. Esta edição da finada Cosac Naify é esplêndida - com posfácio de William H Auden e tradução de Manuel Bandeira.

Um livro que eu não sabia que me prenderia tanto. Uma história sobre uma mulher em desencanto que busca uma saída para viver de acordo com o que considerava útil e prazeroso, para além das obrigações e deveres impostos desde sempre. Madame Bovary queria viver uma vida de emoções, de cidade grande e não do interior rural onde sempre esteve. Ao casar-se com o sr. Bovary, acreditou que teria seu sonho de romances sentimentais lidos ao infinito, realizado. Sendo mulher, vivendo à mercê do marido satisfeito com quase nada, o oposto, a desilusão, os encantamentos esporádicos, as traições de muitos vão transformando e transtornando nossa heroína. O livro é imenso em qualidade, nos traz a qualquer época: as dores e alegrias desta madame são universais. O livro gerou tanta controvérsia por seu realismo nas décadas finais do romantismo, que o autor teve que ir em defesa dele, junto com ninguém menos do que Charles Baudelaire. Nesta edição da Penguin tem tudo isso e ainda o prefácio de Lydia Davis. Uma obra impressionante. 

Não tem nem cem páginas e é uma das maiores obras da literatura mundial. É com essa frase de efeito que começamos a conversa aqui. Machado de Assis é um dos autores brasileiros mais celebrados que existe. Memórias Póstumas de Brás Cubas e Dom Casmurro são apenas dois exemplos de sua vasta e célebre carreira. Contista, cronista e ficcionista, o homem sabia muito como transpor sua visão da sociedade da época em texto. Neste conto ou história curta, conhecemos Simão Bacamarte, um médico que funda a Casa Verde em Itaguaí, um manicômio. Com o andar da descrença e dos exageros  de uma sociedade que se perde, não sabemos mais se os doentes são os internados ou os que habitam livremente a cidade. Uma história que vale para qualquer tempo, que se impõe com uma atualidade desconcertante em tempos de descaso com a ciência somados aos arroubos de uma governança inepta. Machado de Assis é sempre imprescindível e urgente.

Quando viajo para algum país novo, gosto de comprar algum livro de um autor de lá. Assim, fico com um pouco do ar, do clima daquele lugar por mais tempo. Assim, quando fui à Budapeste, trouxe a versão em inglês deste Os Meninos da Rua Paulo. O que eu não sabia, não me lembrava de forma alguma, é que já havia me interessado pela obra antes e tinha comprado a versão em português. Doidices à parte, fiz bem. Dei a versão gringa de presente e fiquei com essa. O livro é de uma ternura sem fim e sem diminuí-lo: é, na verdade, sua força. A infância de brincar na rua, as aventuras urbanas, uma história para quem tem coração aberto e que, mesmo assim, traz fortes emoções. Escrito lindamente, nos prende, como se nós mesmos voltássemos às nossas histórias de décadas passadas, possivelmente algum parente seu, mais velho, já leu e gosta também. A resenha segue aqui!

Um livro excepcional. Curto, simples de ler, direto ao ponto. A Revolução dos Bichos é uma imensa crítica social embalada em uma fantasia. Em uma fazenda, os animais se revoltam com suas condições de vida e trabalho e resolvem assumir o poder, expulsando o dono humano. Esta revolução cria uma comoção local - os fazendeiros do entorno passam a se sentir ameaçados, com medo que esta nova onda se espalhe. Ótimo livro para o momento, mesmo sendo escrito em 1945, nunca foi tão atual, da mesma forma que 1984, lançado anos depois. Dois clássicos fundamentais. A resenha desta Revolução está aqui.

Cometi o amadorismo de emprestar a minha cópia para alguém e ela se perdeu neste mundo de meu deus. Com isso, pedi licença ao autor para ilustrar estes comentários com a capa de outro livro seu, que deixo quietinho, com o título coberto (mas é O amor nos tempos do cólera, que também é um grande livro - risos). Sigamos! Obra mais jovem desta lista, Cem anos de Solidão é indiscutivelmente um clássico imenso da literatura colombiana, latinoamericana e mundial. Gabriel García Márquez sempre foi um dos maiores contadores de histórias e esta é sua obra máxima, sobre a família Buendía, uma saga de todos os tempos, com traços surrealistas próprios de um mundo entre uma realidade dura e o sonho que torna tudo tolerável. Lindo, vale conhecer as hereditariedades, a importância da família como legado e herança - nem que seja apenas de histórias e aprendizados. Também já foi livro da semana aqui mesmo, vale a visita.

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