E queremos o tempo voando
Para que a curva se aproxime de uma reta
Essa geometria dos traços e corpos, sempre perfeita em sua imperfeição

O tempo é também de espera, os setenta dias que se tornaram mais, o governo que, em descaso, os empurra pra frente quando acha que o pode derrotar

Brasileiros e resistentes, seguimos. 

Entre os que hasteiam uma bandeira em mal e mau uso, entre os que, se pudessem, a usariam como cobertor no passar frio das ruas. Estes também esperam por melhores dias

Em casa, espero. Oscilo entre o tempo ocioso, o da criatividade, o do emprego e de sua busca.
O tempo do desejo e da preguiça. O tempo ansioso e angustiado da saúde – particular e coletiva.

Sigo de longe vendo o mar, privilégio e tortura. O mar faz passar o tempo, alivia a alma.
O mar pesa como a saudade na distância que, só olhando pra ele, não a cura.
Para o mar eu rezo e peço pelo nosso encontro, pelo sol que banha minha baía, minha Bahia.
Pela água morna que nos abraça e arrepia de amor.

Na cama, aguardo as resoluções da mulher independente.
Suas aventuras se transformaram em sonhos de travesseiro e promessas.
Os objetivos de conquistar o mundo persistem, ainda que enrolados no cobertor, quando a brisa fria entra pela janela.

Em Salvador, sigo. 

Na riqueza de ter a família e os amigos de infância por perto.

Na saudade de ver o Rio dos amigos da vida adulta, de longe.

Esse tempo que nos marca, que queremos curto e extenso, precisamos dele neste descompasso para viver. 

São tempos de espera e ação. E inação.
São o tempo que dissemos não ter e que agora nos afoga, mas também afaga.

O tempo virou esperança, ao nos compararmos com outras nações.
Mas também é desespero, ao nos compararmos com outras nações.

É tempo de mudança, como disse minha mãe. 

E ela não carrega matéria, como o meu trânsito constante entre as cidades que escolhi viver. 

Ela carrega afeto, amor, amizade, trabalho e luta.
Mas, ela também precisa carregar mais, precisa de munição – palavra de violência.
Precisa de energia, palavra de potência. Precisa de calma. E de tempo.

Sem tempo não tem respiro, não tem exílio, não tem reflexão.
Esse é o tempo que promove a mudança de dentro, do indivíduo e de fora, da sociedade.
É finalmente o tempo de olhar, de perspectiva, de expectativa. De perceber o tempo da natureza e se entender na simbiose com ela. De viver sua conexão com a terra, com os animais, como parte deste sistema, que acreditamos em vão controlar.

Esse é o tempo dos homens, que nunca realmente o compreenderam.
O tempo do humano é o tempo de todos no mundo.

Só não pode mais ser um tempo de ignorância e arrogância.

É o tempo da natureza. Essa sim, a verdadeira vida, que se faz em conjunto e nos contempla.
Esse sim, o tempo dos corpos, da saúde, da doença, da destruição e dos recomeços.
Um tempo que parece de espera, quando pequenas revoluções acontecem todos os dias. Nada está parado.

Nem nós, dentro de casa, esperando. Em nós, em silêncio, mudamos. Pequenas revoluções acontecem todos os dias.

Grávidos de projetos, ideias, vontades e viagens, seguimos. 

Seguimos jornada dentro de nós mesmos, buscando força, amparo e afeto, para nós e para os nossos.
Vibrações para o mundo, a solidariedade pelo desconhecido, pelo enfermo, por todos.
Empatia é palavra forte, mas pouca. É amor nosso, compartilhado.

Como um mestre adorado no mundo todo, Hitch é frequentemente atualizado nas redes sociais e na mídia de forma geral, com citações em filmes, montagens, brincadeiras com a filmografia do mestre e por aí vai. O diretor foi um homem carismático, ainda que rígido com seus atores, e, além disso, aparecer nunca foi um problema. Imagino que vaidade também era algo que lhe pertencia. Quem viu seus filmes, sabe que ele aparece em todos, em uma pontinha, como figuração. É uma marca dele e qualquer diretor que faça o mesmo é lembrado como 'ah, igual a Hitchcock'. Enquanto muitos diretores preferem apenas o backstage, este está em todos, literalmente. Neste link, há uma compilação de suas aparições (cameo, em inglês) em seus filmes.

Entre 1955 e 1965, Hitchcock produziu e apresentou um programa de televisão na CBS e na NBC, chamado Hitchcock Presents. Eram episódios de suspense de 26 minutos, e traziam um pouco da graça dos seus filmes para a tela pequena. Entre 62 e 65, mudaram o título do programa para The Hitchcock Hour, com o dobro da duração do anterior. O diretor abria cada episódio, contando um pouco do que estávamos prontos a assistir e os fechava, quase como uma distorcida lição de moral. Com seu tom irônico e instigante de sempre, vale buscar os episódios só pela graça de ter o diretor um pouco mais perto. O programa é tido como um dos mais bem feitos da história da tv americana até hoje. Muita gente boa participou do programa, como Robert Redford, Vera Miles, Steve McQueen, Bette Davis, Jessica Tandy e John Cassavettes. Entre os diretores, encontramos com os impressionantes William Friedkin (O Exorcista, 1973), Robert Altman (Assassinato em Godsford Park, 2001), Robert Stevenson (Mary Poppins, 1964) entre outros.

Como é sabido, François Truffaut, um dos grandes nomes do cinema francês, era aficionado por Alfred Hitchcock. Conforme já indiquei aqui, ele fez uma série de entrevistas com o mestre, que virou um dos maiores livros sobre cinema já feitos, o Hitchcock/Truffaut. Além disso, como profissionais de audiovisual, é claro que gravariam todas as entrevistas. Anos mais tarde, isso se transformaria em um documentário de mesmo nome, que você pode assistir no Philos. Vale muito a pena. É como uma conversa íntima sobre tudo o que mais amamos - o cinema - e seus artistas e técnicas. 

O MacGuffin é um instrumento narrativo que Hitchcock usa bastante em seus filmes. É um argumento pelo qual os personagens se precupam bastante, mas que não importa ao restante da narrativa e muito pouco aos espectadores. Confuso? Em Psicose, por exemplo, o McGuffin seria o pacote de dinheiro que Marion Crane rouba de seu chefe. O detetive, o namorado e a irmã de Marion seguem em busca da desaparecida, pensando que ela poderia estar com o dinheiro. Mas nós, espectadores, estamos vendo Norman Bates tomar corpo e a narrativa mais interessante não está mais no dinheiro roubado e sim, no psicopata que acaba de assassinar nossa protagonista. O pacote de dinheiro é o MacGuffin. Um artifício para iniciar a trama e nada mais. Neste link (em inglês) o próprio Hitchcock explica animadamente a origem do termo e como ele funciona. A Revista Desvio traz alguns exemplos usados em outros filmes do diretor. A tag livros explicou o artifício no meio literário e aqui, exemplos em filmes de outros diretores. 

Neste 2020, fez 40 anos que o mestre nos deixou. Não por isso, mas pela falta que faz ao cinema, segue reverenciado por toda a classe artística e público. Seus filmes são vistos, estudados e adorados até hoje. Alguns curiosos e estudiosos traçaram perfis e vídeos incríveis, explicando suas influências e comparações com diretores como Luis Buñuel, Stanley Kubrick, David Fincher, François Truffaut. Da mesma forma, há tratados sobre voyeurismo que se complementam sem saber, como este sobre o olhar e este outro sobre os planos dos personagens de costas. Obviamente, enquanto a câmera observa os personagens de costas, andando ou parados, somos nós espectadores e demais personagens que os assistimos, como voyeurs em ação. Mas não para por aí, há exemplos de como o mestre manipulava as emoções de seus espectadores, outros documentários, análises sobre enquadramento, brincadeiras e homenagens com outros grandes filmes, como A felicidade não se compra (1946). É um mundo sem fim, esse mestre, e isso o torna eterno, para além de clássico. Hitchcock é referência como História do Cinema para o que se fez, se faz e se fará nesta arte - em qualquer época. Não à toa, segue no Olimpo sem perder o entretenimento, com a graça da comédia sofisticada, dos grandes diálogos, dos enquadramentos precisos e das eternas trilhas sonoras de Bernard Herrmann. Há sempre muito o que falar deste homem e de sua equipe, visível e invisível que, juntos, traduziram para nós e por décadas, o que significa contar bem uma história. Agora, escolha um filme do mestre, pegue sua pipoca e divirta-se!